La galería MásArte en Quito, presenta la exhibición “Arqueologías: Una isla en medio de todos los mares” de Byron Toledo Goyes. En esta muestra, el artista invita a los visitantes a explorar su obra a través de la materialidad de la pintura y su paleta de colores, ofreciendo una experiencia única en la que se pueden descubrir capas de color de otro tiempo. La paleta se convierte en una isla que nos permite acceder a una historia incompleta, mientras que la pintura se convierte en una composición de fragmentos y residuos que invitan a los visitantes a reconstruir su propia narrativa. La exhibición es una oportunidad para sumergirse en el mundo interior del artista y explorar la relación entre la pintura y las emociones, así como para descubrir la propia relación con el arte.
La pintura es un mar infinito, la desembocadura de las historias del arte, de nuestras propias historias (las del que pinta y quien las ve). Hace tiempo leía que la pintura es cubrir, superponer capas que esconden otras y donde no se puede volver. Para mí, la pintura está vinculada a una serie de relaciones afectivas, a mi propia historia personal, mi relación con mi padre y con el arte (al menos en un inicio).
La arqueología de una paleta con la que trabajé una serie de obras en donde exploraba mis mundos internos y la materialidad de la pintura, es el germen de esta muestra. Hace 13 años guarde una paleta en donde ahora he venido realizando una serie de cortes y extracciones que me permiten acceder a las capas de color de otro tiempo. El residuo se vuelve fragmento y los fragmentos una composición, los que me resultan más interesantes vuelven a la pintura.
La paleta es una isla, mi isla, constituida por esa historia que no quiere ser cubierta por el mar. ¿Cuántas veces me he sumergido? Todo vuelve al fragmento, lo que quedó en la paleta fue el residuo de la imagen, ahora es una puerta de acceso para reconstruir una historia incompleta y ficcionarla. Es un juego
Artista visual y educador. Licenciado en Artes Visuales por la Pontificia Universidad Católica del Ecuador y Máster en Lenguajes Artísticos Combinados por la Universidad Nacional de Artes en Buenos Aires, Argentina. Miembro fundador de No Lugar – Arte Contemporáneo. Es codirector de LaPlanta Laboratorio de arte, espacio de residencias de sitioespecífico. Actualmente se desempeña como docente en la Universidad San Francisco de Quito y director de Q Galería. Ha exhibido su trabajo en diferentes galerías y espacios culturales de los que destacan: No Lugar, Arte Actual Flacso, Museo de Arte Moderno de Toluca (México), Centro de Bellas Artes Ateneo de Maracaibo (Venezuela), La Paternal Espacio de Proyectos (Argentina), Space Derbi (Turquía) Pitzer Art Galery (E.E.U.U), Museo Nacional del Ecuador. Ha sido gestor y expositor del encuentro internacional de arte contemporáneo Artemula en sus tres ediciones (Buenos Aires 2013, Quito 2014 y Maracaibo 2015). Vive y trabaja en Quito.
